朱贤杰：普拉亚——键盘上的探索者2-2 210111

普拉亚——键盘上的探索者2-2

文/朱贤杰（著名钢琴家、艺术评论家 霸拓艺术家顾问）

百花齐放、百家争鸣是学术的基本态度。作为学术平台，霸拓推送（并不代表认同）能引发思索的文章。

1969年毕业后他留校任教。同时已经在纽约开了二十场音乐会。然后在经纪人的鼓动下去英国参加了里兹比赛，赢得了优胜。之后便是不断接到演出邀约、与唱片公司签署合同，及一张比一张更精彩的唱片呈现于世。

他一直在探寻自己的声音。开始，他着重于莫扎特和贝多芬，其演奏很少有外表的华丽，他不是像克莱本和瓦茨那种“英雄”式的钢琴家，但他那温暖的音色和精致的分句让人倾倒。他的演奏风格与鲁普相近，事实上他们俩合作录过舒伯特的四手联弹，并且成为好朋友。哈·勋伯格曾以三个“S”来评论普拉亚的演奏风格：严谨、优美、敏感（serious、stylish、sensitive）。随后他录了很多肖邦的作品，敏感的听觉使他演奏的肖邦不仅诗意盎然，并且色彩丰富、层次分明。与霍罗维茨的交往使他的曲目更加扩展。他录制了勃拉姆斯的奏鸣曲，李斯特的西班亚狂想曲等一系列浪漫派的大作品。霍罗维茨告诉他：“要想超越技艺精湛，必须先拥有精湛的技艺。”他也从霍罗维茨身上领悟到“面对音乐的白热化的激情”。

正当他的演奏生涯如日中天的时候，却遭遇了意想不到的挫折。1991年，他的右手拇指被割伤，手指发炎脓肿，各种治疗都不见效，数年之中他被迫放弃演奏，一直到1996年9月，移植了骨头才恢复。因为不能弹琴，他潜心研究申克尔的音乐结构分析理论，这使他自然而然地走向了巴赫。这种研究成为他那个时期精神上的支柱。

随之而来的是一系列巴赫作品的录音。意大利协奏曲、戈德堡变奏曲、英国组曲获得了格莱美大奖。他说：“对我来说，巴赫的音乐太完美了，英国组曲是我研究结果的第一步。”而费城的乐评家评论道：“他以古典的精心将多种线条像钻石的切割面一般清晰地表达出来，同时又以浪漫的激情营造了音乐织体的神秘，其优美无与伦比。”

普拉亚是我最喜爱的当代钢琴家之一。特别是他录的莫扎特《D小调第二十钢琴协奏曲》，前几年因为我也曾演奏过这首曲子，因此见到这首协奏曲的唱片就买，几年下来收集了不下二十张，而他的演释是其中最精彩的。可惜我两次都错失了他的现场音乐会。前年到伦敦的当晚，正好有他的独奏会，节目是舒伯特的奏鸣曲，因为我已经预定了他次年春天在多伦多的音乐会票，曲目大同小异，而我又很想听一听那晚另一场伦敦交响乐团的演出，就进了皇家节日大厅。谁知去年非典流行，普拉亚临时取消了来多伦多的演出。两次与他的音乐会擦肩而过，倍感遗憾。尽管有他这么多的录音，现场聆听仍然是无法替代的，因为我认为，只有在现场，才能达到音乐家与听众某种心灵上的交流。

2004年11月