【美】作曲家论音乐-威柏：欣赏 260105

作曲家论音乐

欣赏

引自对E. T.A.霍夫曼的《水中女神》①的评论

文/威柏

编/【美】萨姆•摩根斯坦

译/汪启璋

百花齐放、百家争鸣是学术的基本态度。作为学术平台，霸拓推送（并不代表认同）能引发思索的文章。

要正确地评论 部当代艺术作品，必须怀有沉着、毫无偏见的态度（这种态度往往容易受到各式各样的印象〉， 但同时要小心提防着先入为主的看法和感情。 而对于正在研究的特定作品则需要 一个彻底公正的态度。 只有当一位艺术家的作品能被这样地评价时， 他才具有充分的条件把他所创造的感情和想象拿出 来问世；他，这位支配各种激情的巨人，才能使我们和他一起或通过他来感迅速又清楚地看出，他有能力创造 种经久的伟大的音乐结构，还 是在临时性的，不稳定的创造力闪现的情况下工作，只是以细节博得我们的好感，从而使我们把作为整体的作品忘却。

在歌剧中比在任何类型的艺术创作中都更难以避免这种情况，因此这种情况也就经常出现。 很明显，我指的是德国人需要的那种歌剧：一部本身完备、齐全的艺术作品，在这样的作品中各有关艺术相互合作，彼此融合，它们所提出的一切要素消失了，又以种种不同的方式潜入，然后重新出现，来创造一个新世界。

一般来说，歌剧音乐中的单独的 、突出的乐曲影响着整部作品的反应，它们在结束时很少融合到总效果中去，然而一个人应该首先被一部完整的作品扣住心弦，然后，当他进一步熟悉了解作品时，才能对它的各个部分感兴趣。

歌剧的整体中还有整体，它被这一内在的本质提出来一个巨大的难题，它只有音乐巨匠才能解决并获得成功。歌剧的每一首乐曲都是作为独立的、有机的、本身完备的单位出现的，因为每一 首乐曲都有它内在的结构。然而从整体上看欣赏音乐时，各单位应该作为这个庞然大物的一个组成部分而结合在一起。它能够而 且应该与其他部分联合起来表现种种不同的侧面，重唱曲尤其如此，它应该令人一眼即看出这是一个有着几个面容的罗马守门神的头像。

音乐的伟大、深刻的奥秘正在于此，它只能意会，不能言传。愤恨与爱情这种激荡人心、相互对立的天性，火怪与仙女在拥抱之中的幸福的折磨，在这里都融合在一起。总之，爱情对于人类意味着什么，音乐对于艺术、对于人类也同样地意味着什么。因为音乐本 身就是真正的爱情，是感情的纯洁、最微妙的语言，包括各种感情差异、各种色彩层次的千变万化；虽然音乐在同一时刻为千百个形形色色的昕众所接受，但它只含有一个基本真理。音乐言语中的这一真理，无论以何种不寻常的形式出现，它都始终坚持它的权利并最终取得胜利。各个时期的创造性的、意义深长的艺术作品的运经常地、终结性地能证实这一结论。例如，在意大利的耽于感官的声音洪亮淹没了所有的人并使之消沉的时刻，与之最不相容的格鲁克的创作出现了。我们现在正被另一种危险性与之相当的艺术骗局所吞没。我们这个时代普遍地受到两个极不相同的事物一一死亡和色情一一的影响和控制。人们深受战争之恐怖的迫害，熟知各种悲惨生活，因此只追求艺术生活中最庸俗的、最富于感官剌激的方面，剧院上演着下流的西洋景。在剧场里，我们急于要摆脱真正欣赏艺术作品时所带来的那种拘谨不安，可以舒舒服 服地靠在椅背上，让一个个场景从眼前掠过，满足于浮浅无聊的笑话和庸俗旋律的逗乐，被既无目的又无意义的老一套废话所蒙骗。在日常生活中我们已经习惯于耸人听闻的事件，在这里也只有耸人昕闻的场景才能感动我们。艺术作品中 感情的逐渐发展，兴趣的巧妙增加，都暗示着白费力气毫无目的，甚至令人生厌，而且，由 于我们对它不予注意，结果，它们变成了不可理解的东西。

①     是霍夫曼写于1816年的歌剧。